Ballet Nacional de Cuba: Tierra y luna con La flauta mágica

Por: Toni Piñera

En el broche de oro de esta etapa estival cubana, reaparece el Ballet Nacional de Cuba para cerrar esta temporada de vacaciones y fiestas, en su sede habitual del Gran Teatro de La Habana Alicia Alonso, este fin de semana. Con dos miradas a estrenos del pasado durante los Festivales Internacionales de Ballet nuestros, el 16to., y el 19no.: Tierra y luna, de la reconocida española María Rovira y La flauta mágica, de Alicia Alonso, inspirada en la obra homónima de Lev Ivánov, respectivamente.

Tierra y luna, con música de Equis Alfonso, escenografía/vestuario de Ricardo Reymena y luces de Ruddy Artiles, inspirada en la obra poética de Federico García Lorca vio la luz en ocasión del Centenario del insigne poeta español en 1998. En la pieza, donde se combina una variada gama de lenguajes expresivos presentes en las creaciones de la artista que llegan desde la escuela Cunningham, Pina Bausch, Limón y del ballet clásico, amén de todo aquello que aporta su personalidad y su origen hispano.

Precisamente en Tierra y…, emerge con fuerza la raíz española matizada con códigos que transitan por la dinámica del movimiento, los cambios entre tensión-relajación, el flujo continuo de energías y una utilización del ritmo/espacio que caracteriza su trabajo. María Rovita, muy conocida del público cubano desde 1994 cuando apareció en aquella oportunidad con su grupo Transit, y más tarde presente en disímiles Festivales y con la compañía Acosta Danza donde ha dejado también gratas huellas. Los protagónicos serán asumidos en esta ocasión por los jóvenes bailarines Glenda García, Alianed Moreno, Ariam Arencibia y Llonis del Toro, entre otros.

LA FLAUTA MÁGICA EN EL CONCIERTO

Esta simpática comedia-ballet en un acto, recreada por la directora del BNC a partir de la original de Lev Ivanov, música de Riccardo Drigo y diseños de Ricardo Reymena, desarrolla su historia en una aldea francesa del siglo XVIII, y tuvo su estreno en la Escuela Imperial de Ballet de San Petersburgo (1893). La pieza que se inscribe entre dos obras maestras del autor: Cascanueces (1892) y El lago de los cisnes –actos II y IV- (1895), tuvo en sus primeros intérpretes a nombres como los de Mijaíl Fokin, Serguei Legat y Agrippina Vaganova, entre otros.

El argumento de La flauta mágica, en torno a un instrumento musical que, al ser utilizado por la persona elegida, obligaba a bailar a todos, fue tema de varias producciones de ballets entre 1818 y 1878, por distintos coreógrafos, como Fortunato Bernadelli y Alexei Bogdanov, tanto en el Marinski, de San Petersburgo, como el Bolshoi, de Moscú, entre otros teatros europeos. Según se conoce, Ivánov actuó en alguna de esas puestas como bailarín, y reflejó más tarde sus vivencias en la coreografía. Es oportuno aclarar, que el argumento representado por Lev Ivánov no tiene relación alguna con la famosa ópera homónima de Wolfgang Amadeus Mozart, con libreto de Emanuel Schikaneder, aunque no es ajeno a las fuentes literarias de esa obra, como el relato Oberón, rey de los elfos, de Karl Ludwig Gieseke

Es precisamente a la famosa bailarina Anna Pávlova a quien debemos el estreno de la obra en Cuba, en el Teatro Nacional (hoy Gran Teatro de La Habana), el 13 de febrero de 1917, durante la segunda gira de su compañía a nuestro país, con Alexander Volinine en el papel de Lucas. Casi un siglo antes, en 1820, André Pautret, al frente de una «compañía local de baile», había estrenado en La Habana un ballet en dos actos también titulado La flauta mágica, con música de un compositor desconocido y coreografía del mismo Pautret. En la presente versión, Alicia Alonso ha creó su coreografía a partir del argumento de Lev Ivánov, la estructura de la composición musical de Riccardo Drigo, y su dominio del estilo de la danza y la pantomima del período en que fue estrenada la obra, aunque con una generosa utilización de la técnica clásica según su actual desarrollo, con ese saber hacer de la insigne bailarina y coreógrafa cubana, eliminando el polvo del tiempo y acercándola aun más al público de hoy en sus concepciones estilísticas y creativas.

Los roles principales de la obra llegarán de la mano de figuras como Gretel Morejón, Ginett Moncho, Chanell Cabrera, Claudia García y Dani Hernández, Rafael Quenedit, Raúl Abreu, Yankiel Vázquez y Adrián Sánchez, como Elisa y Lucas, respectivamente, mientras que el Marqués lo interpretarán Ernesto Díaz/Yansiel Pujada. Las entradas de la primera semana –pues se repetirá la próxima entre el jueves 6 y el sábado 8 de septiembre-, se pondrán a la venta a partir de hoy martes 29 de agosto en la taquilla del GTH Alicia Alonso, entre 9 de la mañana y 5 de la tarde.