La Galería Travesía Cuatro presenta a partir del próximo 19 de noviembre la exposición Nocturnos, del artista mexicano Jorge Méndez Blake. En su tercera exposición individual en la galería, Méndez Blake continúa su investigación de largo plazo sobre la literatura y su repercusión en las artes visuales.
En esta ocasión, el artista centra su interés en el "nocturno", género lírico desarrollado extensamente en el romanticismo y en el modernismo. En España y Latinoamérica fue motivo de obras de escritores como Rubén Darío, Leopoldo Lugones, Federico García Lorca o José Asunción Silva; en México, por el grupo de 'Los contemporáneos', formado por escritores como Salvador Novo, Antonieta Rivas Mercado, José Gorostiza y Xavier Villaurrutia, quien lo utilizó como columna vertebral de un libro esencial en la historia de la poesía mexicana del siglo XX: Nostalgia de la muerte.
Méndez Blake escoge esta obra para realizar un ejercicio de disección poética. Entre otros poemas, Nostalgia de la muerte incluye diecisiete nocturnos. Se trata de poemas en torno a la muerte, la soledad, la noche, el deseo, el amor, lo prohibido, el vacío, lo espiritual... paradigmas del género del nocturno y de la poesía moderna.
El texto de estos diecisiete nocturnos es analizado por el artista para realizar dos grupos de trabajo, siguiendo la tradición de la poesía concreta: una serie de cuatro pinturas de gran formato, en las cuales utiliza cada una de las palabras (incluyendo signos de puntuación) que los componen y una serie de composiciones realizadas con máquina de escribir sobre papel.
El nocturno es una composición íntima, pero a la vez es un descubrimiento de la ciudad de noche, de sus personajes solitarios, cobijo de lo prohibido, es el escenario a oscuras del escritor moderno y surrealista. Méndez Blake muestra adicionalmente un proyecto de una plaza, que pudiera ser el escenario de un nocturno, un espacio suspendido entre el sueño y el deseo.
Jorge Méndez Blake (Guadalajara, México, 1974) construye su trabajo sobre la base de la relación intrínseca entre el arte, la literatura y la arquitectura; abordando las obras literarias como potencias espaciales que pueden ser traducidas a objetos concretos.
El artista recurre al análisis y a la síntesis como herramientas para transformar lo narrativo y lo poético en composiciones visuales, buscando hacer evidentes los aspectos materiales que implica el acto de la escritura. De igual manera, Méndez Blake ha dedicado gran parte de su obra a estudiar las bibliotecas como sistemas relacionales en los que se conjugan las dimensiones históricas y culturales de un determinado contexto.
Su obra ha sido expuesta individual y colectivamente en diversos museos e instituciones privadas entre los que destacan: el Museé d’Art Moderne de la Ville de Paris, París, Francia; el Museum of Contemporary Art Denver, Denver, Estados Unidos; el Museum of Latin American Art, Los Ángeles, Estados Unidos; el Aspen Art Museum, Colorado, Estados Unidos; la Kunsthalle de Mulhouse, Francia; la Fundación PROA, Buenos Aires; la Fundación Marcelino Botín, Santander; la Casa Encendida, Madrid; y el Stedelijk Museum Schiedam, Ámsterdam. En México, ha expuesto en el Museo del Palacio de Bellas Artes, el Museo Tamayo y la fundación JUMEX, entre otros. Recientemente, ha participado en la decimotercera Bienal de Estambul y obtuvo la beca del programa Cisneros Fontanals Art Foundation en Miami.
Exposición: del 19 de noviembre de 2016 al 10 de febrero de 2017
Lugar: Galería Travesía Cuatro - Calle San Mateo 16, 28004 Madrid