Los días 6 al 9 de octubre se celebró en Barcelona la 15 edición de SWAB, la Feria de Arte emergente, que junto con LOOP, dedicada a la videocreación y ArtsLibris y especializada en la edición de libros de arte y obra gráfica, son las únicas ferias de arte contemporáneo que se pueden ver en la Ciudad Condal.
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En la presente edición de SWAB se han presentado 75 propuestas procedentes de 22 países, prestando atención al Este y Sur del Mediterráneo. Del continente americano se han presentado una docena de galerías, algunas de las cuales han participado en el apartado de Emerging LATAM, comisariado por el codirector de la galería Piedras de Buenos Aires, Santiago Gasquet.
La feria se ha desarrollado en su recinto habitual, el Pabellón Italiano de la Fira de Barcelona, cerca de la Plaza de España y del Pabellón Mies Van der Rohe, cuyas instalaciones sirvieron para celebrar la fiesta de inauguración donde acudieron los invitados y expositores.
SWAB inició su andadura en el año 2006 a través de su creador, el arquitecto barcelonés Joaquín Díez-Cascón, con la idea de formar una plataforma experimental de artistas emergentes. En esta ocasión los miembros del comité de selección de SWAB lo han formado Jérôme Pantalacci, fundador y director de la Feria de Arte Contemporáneo de Marsella ART-O-RAMA; Domenico De Chirico, comisario independiente italiano que fue director de la feria DAMA de Turín; Omar López-Chahoud, curador independiente y director artístico de UNTITLED; Guiseppe Casarotto, coleccionista y presidente del clubGAMEC asociación promotora del arte; José Luis Lorenzo, presidente de la Asociación Amigos del Museo Caraffa de Córdoba, Argentina y María Elena Angulo, abogada especializada en finanzas corporaciones y patrona de la Contemporary Art Society de Londres y de The Drawing Room.
Galerías y artistas destacados
Las galerías participantes se presentan en diferentes ámbitos expositivos como son el Programa general que ha contado con 37 galerías, la mitad de las galerías invitadas a la Feria; Swab on paper, espacio comisariado por Carolina Díez-Cascón cuyo tema se ha centrado en el cuerpo humano, por ello las propuestas de los artistas participantes se basan en su figura; Swab Seed, va dirigida a los espacios independientes gestionados por los propios artistas que se mueven entorno a la experimentación; en Emerging Program se ha incluido también la sección de Focus LATAM. Se trata de galerías que llevan menos de un lustro funcionando a pleno rendimiento y con propuestas interesantes; Focus East and South Mediterranean con obras de artistas del arco mediterráneo, caso de Estambul, Beirut y Argel; el espacio MYFAF consiste en que cuatro galerías que no han participado nunca en la Feria y que tengan menos de dos años de antigüedad puedan mostrar sus creaciones; Reading, con proyectos editoriales entre el libro y los objectos artísticos; Video Box es un programa de videoarte que en la presente edición se centra en la propuesta de Y.ES Contemporary de El Salvador, que tiene como objetivo promocionar artistas de su país, y finalmente, Ephemeral donde se han presentado diferentes instalaciones de artistas residentes en Barcelona.
Como es muy complejo comentar aquí todas las propuestas que se han desarrollado, me centraré únicamente con las galerías latinoamericanas y algunas de catalanas. En primer lugar, las galerías Factoría Santa Rosa, XIII y NAC de Santiago de Chile han mostrado los trabajos de diversos artistas, entre los que cabe destacar a Lucas Estevez en NAC, en que los elementos geométricos son los verdaderos protagonistas de sus composiciones en donde se perciben el orden y el silencio dentro de un contexto surrealista. La galería de Porto Alegre Zielinsky, con sede también en Barcelona, ha exhibido la obra del brasileño Dedé Lins, que tuve oportunidad de ver personalmente en la galería catalana y de la que Arte por Excelencias se hizo eco. Crea sus obras tomando como principal material la piel usando el láser para crearla, provocando que surjan unas líneas donde aparecen diferentes elementos geométricos.
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Las galerías peruanas ESAA de Unquillo y Paseolab de Lima han tenido una excelente aceptación. Dos de sus artistas han tenido el reconocimiento del público y de los coleccionistas, ya que han obtenido algunos de los premios que se han dado, además de la adquisición de obra. De Ciudad de México, la galería Lolita Pank, con obras de marcado acento local y las galerías Proyecto Caiman de Guadalajara y Trámite/Buró de coleccionistas/Tomo 006 de Querétaro, han presentado un elenco de artistas con piezas muy transgresoras. La Galería Subsuelo de la localidad argentina de Rosario a través de Romina Casile, exhibió un conjunto de cerámicas denominadas “piezas microtonales”.
Respecto a galerías catalanas, merecen destacarse la Senda de Barcelona que ha exhibido obras de Tulio Pinto y de Gino Rubert. Este último está exponiendo actualmente en la Tecla Sala de Hospitalet de Llobregat a través de una retrospectiva, donde se puede comprobar sus propuestas surrealistas llenas de humor e ironía. También de Barcelona, la galería Lab 36, donde se suelen mostrar obras de artistas emergentes, presenta el trabajo de Xavi Bou a través de fotografías de aves en movimiento que ocupan una gran parte del cielo, que para su autor se tratan de ornitografías.
Premios y adquisiciones
Los premios y adquisiciones que se han concedido este año han correspondido a los siguientes artistas: Gerard Fernández Rico de Pigment Gallery de Barcelona, que ha conseguido el Premio al mejor artista catalán que otorga la Fundació Vila Casas.
El Premio a la mejor artista mujer lo han obtenido conjuntamente las artistas Verovcha de la galería Paseolab de Lima e Irati Inoriza de la Galería Fran Reus de Palma de Mallorca, y que formará parte de MIA art cuya colección de arte sólo la forman mujeres. A Juan Narowé de la galería Ana Más Projects de Hospitalet de Llobregat (Barcelona), se le ha otorgado el Premio al mejor artista emergente que MANGO concede adquiriendo la obra para su colección de arte contemporáneo. El Premio para el mejor artista español ha sido para Weecolors de la galería Dràcul·la de Hospitalet de Llobregat. A Karpuchina Gallery se le ha concedido el Premio a la mejor galería emergente de Europa del Este cuya iniciativa parte del coleccionista y galerista Stephan Stoyanov. El Premio residencia artística -Espronceda ofrece sus instalaciones en Barcelona al ganador de este apartado- lo han compartido los artistas Maryam Mohry de O Gallery de Teherán y Gabriel Ribiero de la Galeria Duplex de Lisboa. La Colección Diezy 7 patrocina el Premio a la mejor obra sobre papel que han obtenido Sofie Fargo de Karpuchina Gallery y Martin Hreha de Photoport Gallery de Bratislava. El Premio Marvel Collection ha correspondido a MJ Torrecampo de C+N Gallery, Milán/Génova. La Colección Fundació Sorigué ha adquirido una pieza de Rocio Olivares de la Galeria Dilalica de Barcelona. La Colección Carmen y LLuís Bassat han adquirido obras de los artistas Eva Miquel de Palma Dotze de Sta. Margarida i els Monjos (Barcelona) y de Victoria Liquor de Galeria ESAA, Unquillo (Argentina).
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