Sea por mero placer o necesidad creativa, todos alguna vez hemos presenciado el arte en cualquiera de sus formas. Y es que más allá de suponerse una manifestación de la cultura, el arte no es más que expresión del imaginario común y otras veces íntimo y personal del ser humano, una suerte de universo donde caben todas las ideas y sensaciones y se habla un único idioma, el de la sensibilidad. En palabras del pintor alemán Paul Klee, “el arte no reproduce aquello que es visible, sino que hace visible aquello que no siempre lo es”.
Este 15 de abril los hablantes de “esta lengua madre” celebramos su día, en reconocimiento de su rol “en el intercambio de conocimientos y en el fomento del interés y el diálogo”, como lo planteara la UNESCO en 2019 al declarar la fecha a propuesta de la Asociación Internacional de Artes Plásticas que, a su vez, rinde homenaje a uno de sus más grandes exponentes a nivel mundial, Leonardo Da Vinci.
Desde entonces, cada cumpleaños del pintor italiano también deviene momento para realzar la importancia del arte para la humanidad, recordar la huella de grandes artistas u obras y sobre todo un excelente pretexto para convocar a sus amantes a las salas cines, museos, teatros para celebrarlo como mejor saben hacerlo.
Para esta ocasión, Arte por Excelencias propone una selección de 10 datos curiosos sobre el arte plástico:
- La Gioconda o Mona Lisa es la pintura más cara del mundo. Tiene un valor comparable al 15% PIB de Francia, es decir, unos 190 mil millones de dólares, cifra que se corresponde con los ingresos de las visitas al Museo del Louvre que percibe el gobierno de ese país en un lapso de 5 años.
- El “David” de Miguel Ángel es reciclado. Pues sí, la sostenibilidad no es ni cosa reciente ni sinónimo de baratija, esta escultura renacentista lo echa por tierra. El bloque que utilizó el artista español fue cortado originalmente para que lo utilizara Agostino di Duccio, unos 40 años antes y finalmente quedó sin usar hasta que este lo descubriera en 1501.
- “El Grito” tiene 5 versiones diferentes. No, no ha sido una estrategia comercial, ni se trata de copias burdas. La más célebre pintura de Edvard Munch fue hecha por el propio artista en varios tonos, las primeras pastel al óleo, a inicios de la década de 1890, luego, en 1896 y una con litografía en 1897 y la última versión en 1920, la más conocida.
- “El jardín de las delicias”, del pintor holandés El Bosco es la pintura donde más personajes aparecen. Se trata de un tríptico que reúne, además de una estética muy colorida, más de 450 personas y numerosos animales reales e imaginarios. El original se exhibe en el Museo del Prado, en Madrid, España.
- En el Renacimiento la presencia de 6 dedos en los personajes evoca la idea del sexto sentido que había en la época: se decía que quienes tenían tal anomalía, podían predecir el futuro. Así, encontramos, por ejemplo, La Madonna Sixtina (1516), de Rafael.
- Leonardo da Vinci tardó cuatro años en terminar "La Mona Lisa" (1503-1507).
- La urbe con más museos del mundo es Ciudad de México.
- El Palacio de Invierno en San Petersburgo, Rusia, tiene la galería de arte más grande en el mundo con 24 kilómetros de extensión, 322 salas y 3 000 000 de obras de arte.
- Aunque Vincent van Gogh actualmente es de los artistas más importantes del mundo, en vida sólo vendió 4 pinturas.
- El nombre de nacimiento de Pablo Picasso es Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Crispín Crispiano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso.
Desde acciones de reciclaje hasta variaciones originales de pinturas clásicas han convivido en la obra de los más grandes artistas de todos los tiempos, así que si ellos lo hicieron, qué te hace pensar que no podrías ser tú el próximo icono del arte contemporáneo. No obstante, si tu camino no son los pinceles, que estos datos sean un impulso para hallarle nuevas miradas a lo tradicional.