Swab Barcelona

Swab presenta SOLO by Vila Casas 2023

Redacción Exce… 21-09-2023

SOLO by Fundació Vila Casas es un programa comisariado por las curadoras independientes Carla Gimeno Jaria y Margot Cuevas, en colaboración con la Fundación Vila Casas. En él se presentan cuatro proyectos independientes del territorio catalán que generan diálogos en torno a la identidad con una propuesta de exposición individual. Este programa busca fomentar el nuevo comisariado a la vez que se establezcan vínculos entre territorios del arco mediterráneo. De este modo, Swab reafirma su arraigo al territorio y reivindica su esencia local.

Vea además: Swab presenta Emerging Latam 2023

Para esta edición 2023, SOLO by Fundació Vila Casas invita a Half House (Barcelona), F O C (Barcelona), Cultural Rizoma (Celrà) y Espai 19 (Barcelona). Durante la feria de SWAB estos cuatro espacios autogestionados, que se configuran como proyectos sin ánimo de lucro, presentan propuestas expositivas individuales que juntas generan un retrato de las tendencias artísticas contemporáneas del contexto local. A partir de distintas materializaciones, cada proyecto permitirá vislumbrar las maneras de trabajar y las idiosincrasias de cada espacio, reivindicando distintos modos de hacer y trabajar con la práctica artística.

ESPACIOS DE SOLO

Halfhouse, Barcelona

Espai19, Barcelona

Cultural Rizoma, Celrà

F O C, Barcelona

Hablamos con Carla Gimeno

Carla Gimeno Jaria (Barcelona, 1994) es comisaria, investigadora y gestora cultural.Carla Gimeno Jaria (Barcelona, 1994) es curadora, investigadora y gestora cultural.

- Como comisaria, ¿qué te parece que hace especial o diferente a Swab como feria?

Swab es una feria que a lo largo de los años ha sabido mantener su esencia con un formato íntimo y cercano. A pesar de la proyección internacional de la feria, el programa apuesta siempre por una mirada local y emergente, lo que considero que la diferencia de otras ferias. Este formato permite a los visitantes observar las propuestas de cada galería o espacio detenidamente a la vez que les acerca a la realidad artística del territorio catalán. Y éste es un gesto amable y necesario.

- ¿Qué tendencias artísticas o curatoriales crees que se van a establecer en los próximos años?

Creo que estamos en un momento muy delicado e inestable, pero muy potente. Socialmente, existe una necesidad inherente de replantear cómo vivimos y cómo nos relacionamos, con las personas y con la naturaleza. Y esto, inevitablemente, se ve reflejado tanto en las prácticas artísticas como curatoriales. Personalmente, cada vez veo más proyectos cuya naturaleza colaborativa apelan a discursos interseccionales. La colaboración, los cuidados, la inclusividad, o la responsabilidad medioambiental son procesos que, en mi opinión, cada vez estarán más presentes en proyectos artísticos y curatoriales, sea en el formato que sea.

- ¿Qué te interesa ver o descubrir en la feria en esta nueva edición?

Tengo muchas ganas de ver las propuestas artísticas de las galerías de Barcelona. Cada año se incorporan nuevos espacios y Swab es una cita ideal para tener una imagen general de lo que está ocurriendo en la ciudad en un momento determinado.

¿En qué proyectos o con qué artistas estás trabajando ahora? ¿Qué temas te preocupan en tus investigaciones últimamente?

Me inquieta la violencia que aplica el semiocapitalismo sobre los cuerpos y cómo se ha acelerado este proceso en los últimos años con la incorporación de las nuevas tecnologías, como herramientas de mercantilización de las emociones y los afectos. En términos más generales, mi investigación se centra en la búsqueda y especulación de formas de resiliencia en las estructuras opresoras que configuran nuestro imaginario y realidad.

- ¿Cómo definirías tu práctica curatorial?

Es complicado pensar en mi práctica curatorial desde un lugar concreto, pero supongo que lo entiendo como un proceso sostenido de cuestionamiento y de investigación en torno a mis inquietudes que se formaliza y se enriquece a partir de la colaboración con artistas, comisarias o amigas. Para mí la colaboración es esencial, ya no sólo cuando trabajo en un proyecto en concreto con una o varias artistas, sino en el día a día, porque a menudo me aporta lecturas y puntos de vista distintos que me hacen replantear las cosas. También me gusta pensar en la práctica curatorial como un espacio abierto y desdibujado que se alimenta de procesos de relación, encuentro y diálogo con la práctica de las artistas con las que trabajo y que puede llegar a generar debates, circunstancias y dislocaciones inesperadas.

Hablamos con Margot Cuevas

Margot Cuevas Orteu (Barcelona, 1995) es comisaria independiente y dirige el espacio expositivo Raccoon projects.

- Como comisaria, ¿qué te parece que hace especial o diferente a Swab como feria?

Lo que hace especial o diferente a Swab como feria de arte contemporáneo puede variar según la edición y tendencias artísticas del momento, ya que en cada edición descubres galerías y propuestas nuevas. Destacaría el enfoque y el marcado interés que tiene la feria en artistas y galerías emergentes, dándoles a conocer y ofreciéndoles una plataforma de visibilidad tanto nacional como internacional. Asimismo destacaría la diversidad artística, porque Swab acoge una amplia selección de estilos, siendo así una feria diversa e inclusiva.

- ¿Qué tendencias artísticas o curatoriales crees que se van a establecer en los próximos años?

Prever las tendencias artísticas futuras puede ser un desafío, puesto que el arte es un campo que está en constante evolución y las tendencias pueden cambiar rápidamente. Sin embargo, existen algunas tendencias y temas que sí es evidente que han estado emergiendo en los últimos años y se seguirán desarrollando. Por ejemplo, la conciencia medioambiental sobre el cambio climático y la sostenibilidad, muchos artistas están explorando temas relacionados con la naturaleza, la sostenibilidad y la relación del ser humano con el entorno. También están a la orden del día los temas como la justicia social, la igualdad de género, los derechos humanos y otras cuestiones políticas y sociales. Muchos artistas están revisitando su historia y su identidad, especialmente desde una perspectiva poscolonial. Esta tendencia podría seguir desarrollándose a medida que se dé voz a narrativas olvidadas o marginadas.

Es importante tener en cuenta que las tendencias artísticas son subjetivas y pueden variar según la región, la comunidad artística y los eventos mundiales. Por eso, es interesante seguir la obra de artistas emergentes y las exposiciones de arte contemporáneo para mantenerse al día con las tendencias actuales y futuras.

- ¿Qué te interesa ver o descubrir en la feria en esta nueva edición?

Swab siempre tiene programas comisariados muy interesantes, este año por ejemplo tengo muchas ganas de ver el programa Emerging Latam comisariado por Santiago Gasquet, que trae las galerías más innovadoras y jóvenes del panorama llartinoamericano. También me interesa mucho el programa de Vídeo comisariado por Alfonse Chiu, que llevará varias obras de artistas del contexto del Sudeste asiático, un contexto del que tengo muchas ganas de saber más.

- ¿Cómo definirías tu práctica curatorial o en qué proyectos estás trabajando ahora?

Ahora mismo estoy centrada en el proyecto que abrí hace un año. Raccoon projects es un espacio expositivo curatorial donde invita a artistas para conocer más de fondo su práctica y trabajar conjuntamente en un proceso y en un cuerpo de trabajo que después se presenta al espacio en formato expositivo, aunque no es un requisito final . Me interesa cómo se puede incidir en el cuerpo de trabajo y en la práctica artística y cómo se pueden establecer vínculos de continuidad en formatos no galerísticos.