Art Basel Miami

Art Basel Miami Beach: Meridianos de creatividad

Toni Piñera 08-12-2019

En ese maremágnum de obras de arte, de maneras de hacer, de reflexiones traducidas a los más diversos materiales, de imaginaciones e incógnitas descifradas o indescifrables que nos provocan los sentidos, y el alma, aparecen en el camino obras que nos mueven los cimientos. Eso pasa en las ferias de arte, galerías, bienales, museos, en la misma calle. Y la feria Art Basel Miami Beach, no es una excepción. Es que donde vibra el arte y la creatividad, siempre nacerá el deseo de sobrepasar el misterio de lo novedoso y original. Mucho más en estos tiempos del siglo 21.

En este contexto la mirada se detiene en el nuevo espacio Meridianos, abierto en el importante foro de las artes universal. Curado por Magali Arriola (establecida en Ciudad de México, el proyecto brinda a las galerías una oportunidad única de presentar en la feria trabajos ambiciosos (esculturas, pinturas, instalaciones, videos proyecciones y performances), incluidos los de gran escala. Así, pues, se abrieron anchas las puertas de esta sección, con un conjunto elegante, original, llamativo, donde se dan la mano piezas contemporáneas de artistas jóvenes, y otras de maestros de diversas partes del mundo.

obra es de Flavio Graciandia de Cuba — *Obra de Flavio Garciandía de Cuba*

Abre la muestra un carismático creador cubano Flavio Garciandía –padre de la nueva abstracción tropical-, con una obra en acrílico sobre tela de 20 metros de largo, abstracta con gamas de tonalidades pasteles, que se pueden descifrar como formas flotantes en un espacio, que fue mostrada por vez primera durante la 9na. Bienal de La Habana (2006) y viene acompañada por un video realizado durante el proceso de producción de la obra, y que involucra a 158 creadores cubanos que allí participan.

A partir de ahí el público se involucra en un espacio alucinante que lo llevará por diversas aristas del arte contemporáneo, de la mano de excelentes creadores, algunos de los cuales han dejado ya huellas indelebles en la plástica latinoamericana e internacional. Sobresalen piezas como la de Oscar Tuazon (Estados Unidos) con su Quonset Tent (2016), un trabajo imaginativo cercano a la arquitectura, a partir de una estructura híbrida de múltiples interpretaciones, con la forma de un efímero habitáculo y espacio temporal para dormir.

Mientras que el célebre artista brasileño Artur Lescher, intenso investigador, creador de objetos y su interacción con la arquitectura, regala aquí la obra Rio maquina (2008). Obra que suma diversas láminas de acero inoxidable que ofrecen una personal visión de un río, pues, a partir de sus investigaciones de la naturaleza y más específicamente de estas corrientes de agua, el artista reflexiona sobre los límites de la gravedad, los materiales, jugando, además, con efectos de la visualidad. Y de esta forma invita al espectador a pensar acerca de la dualidad de lo material y lo realizado por la mano del hombre.

*Cocktail Party, instalación de Tom Friedman*

Una de las piezas más llamativas Cocktail party (2015) acerco el artista Tom Friedman a este espacio, en el que presenta alrededor de 26 figuras que arman un animado grupo que se divierte en una fiesta, construidos con la popularmente conocida espuma de goma. Este trabajo que él denomina historietas vivientes, resulta un juego escultórico que toca la cultura pop, la historia del arte, con tonos muy jocosos que animan al espectador.

Instalaciones de muchos conceptos, videos de temáticas muy particulares que tocan lo humano en sus muchas acepciones, esculturas que despiertan la imaginación, pinturas de excelente factura y gigantescas proporciones… se mueven aquí para sorpresa de los asistentes. Pues, no hay dudas, que los creadores son seres libre pensantes –como todos los humanos-, solo que ellos pueden volar un poco más que el resto de los mortales, porque respiran en una dimensión… artística, que se entronca con la mágica, de ahí que puedan convertir los sueños en realidad, a través de la obra de arte… Y emocionarnos con sus ideas materializadas en los más disímiles materiales.

Todos unidos, los más de 30 artistas que conforman la singular muestra, entre los que destacan nombres como los de la cubana Ana Mendieta. Mario Merz, Samuel Levi Jones, Frank Bowling, Luciana Lamothe, entre muchos otros, nos abren los ojos a la magia de la creación con sus objetos escultóricos, pinturas, videos, intervenciones…, que destilan un “olor” siempre original/creativo que llama la atención y atrapa a los que por allí traspasan el umbral de la feria…