“El Teatro del Mundo”: la arquitectura como lugar para la representación social y política en el Museo Tamayo

El pasado jueves 12 de junio se inauguró en el Museo Tamayo la muestra El Teatro del Mundo, la misma explora el trabajo de diferentes artistas interesados en la arquitectura como lugar para la representación social y política. Aunque más allá de revelar las utopías fallidas del pasado, esta exposición se enfoca en la noción del mundo como escenario, en donde los monumentos, palacios, ruinas y proyectos de vivienda social conviven y se renuevan bajo una misma fachada de nación y aparente desarrollo.

El “teatro del mundo” se ha utilizado continuamente como metáfora de la idea que, en la sociedad en general, todo individuo tiene un guión preestablecido que debe seguir y el mundo es el escenario donde lo interpreta. El ornamento es también una figura retórica y tiene menos que ver con los estilos arquitectónicos y más con cómo la autoridad, el concepto de nación y la ideología se filtran por las fachadas, los monumentos y la decoración urbana. Así, el marco arquitectónico de la ciudad es un escenario ampliado donde los actores, los individuos y los espectadores cambian el espectáculo de vez en cuando. El guión de la vida social implica que cada civilización reescribe, corrige, mejora o repite el guión del pasado. No obstante, en el mundo como en el teatro, el dilema de cómo superar la amnesia siempre se ve saboteado por la nostalgia vis-à-vis el fin sempiterno de la utopía y, en consecuencia, seguimos construyendo castillos en el aire.

Artistas: Alexánder Apostol, Yto Barrada, Marcelo Cidade, Nathan Coley, Livia Corona, José Dávila, Marjolijn Dijkman, Gardar Eide Einarsson, Angela Ferreira, Andreas Fogarasi, Meschac Gaba, Carlos Garaicoa, Terence Gower-Pedro Reyes, Pablo Hare, Heidrun Holzfeind-Christoph Draeger, David Maljkovic, Olivia Plender, Anri Sala y Kostis Velonis.

Fuente: Museo Tamayo