Sirenas en el CAC Málaga

Hasta el 25 de octubre es posible disfrutar en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga de la obra Sirens (2019) de la artista americana Nan Goldin.

Haciéndose eco de la encantadora llamada de las sirenas de la mitología griega, que atrajo a los marineros a sus prematuras muertes en costas rocosas, este trabajo hipnótico realizado usando secuencias de vídeo, introduce visual y acústicamente al espectador en la experiencia de estar colocado.

Nan Goldin está considerada una de las pioneras dentro de los grandes subgéneros de la fotografía contemporánea, el "autodocumentalismo" centrado en la toma de imágenes de su entorno más íntimo. Entre otras cosas, su trabajo es conocido por enfocarse dentro de la escena underground y de la contracultura de la ciudad de Nueva York en los años sesenta y ochenta.

Sus procesos creativos giran en torno a temas como el sexo, el sida, la pobreza, la violencia, las personas con problemas de drogadicción, el punk, la exploración de los cuerpos LGTBI, la intimidad, la epidemia de opioides, de aspectos íntimos de la vida de sus amigos...que plasma a través de series de fotografías.

Sirens (2019) es la primera obra en la que Goldin utiliza únicamente de secuencias de vídeo de material encontrado o escenas prestadas de obras de Kenneth Anger, Lynee Ramsay, Federico Fellini y Henri-Georges Clouzot, así como material documental de un delirio en Londres en 1988.

La silueta de un cuerpo desnudo a través de una puerta acristalada, una mujer fumando, una habitación blanca con una persona en su interior, la eliminación de una púa usando un imperdible como instrumento, personas bailando bajo luz roja, cuerpos cobrando vida, una playa, perros enjaulados o el paso del temporal por un paisaje son algunas de los fotogramas que podremos ver en la videocreación de Nan Goldin.

La obra está acompañada por una nueva partitura cargada de emociones del compositor e instrumentista Mica Levi. La música se hace eco de la llamada de las sirenas que según la mitología griega, su canto atraía a los marineros a una muerte segura en el mar. La combinación de las imágenes y la música sumerge al espectador en un trance hipnótico similar a la experiencia de estar drogado.

Esta exposición cuenta con la colaboración de Marian Goodman Gallery.

Nan Goldin (Washintong, EE. UU, 1953) vive y trabaja en Nueva York y Berlín. De su trabajo destacan dos grandes retrospectivas itinerantes: una organizada en 1996 por el Whitney Museum of American Art y otra, en 2001, por el Centre Pompidou, París y Whitechapel Art Gallery, Londres. Entre sus exposiciones individuales destacan The Ballad of Sexual Dependency, Tate Modern, Londres, Reino Unido, 2019; Fata Morgana, Château d'Hardelot, Condette, Francia, 2018; Planes de fin de semana, Museo Irlandés de Arte Moderno, Dublín, Irlanda, 2017; Nan Goldin, Museo de Arte de Portland, Portland, ME, EE. UU., 2017; La balada de la dependencia sexual, Museo de Modern Art, Nueva York, EE. UU., 2016. La artista ha recibido numerosos premios como Ruth Premio Baumgarte, Museo Sprengel, Hannover, 2019 y The Centenary Medal, Londres, 2018. La artista forma parte de la Legión de Honor francesa desde 2006 y recibió el Premio Internacional de la Fundación Hasselblad en 2007.