Carlos León ofrece “De todo aquello”

En la antigua Iglesia Santo Domingo, en Pedraza, Segovia y organizada por la Fundación Villa de Pedraza, puede aquilatarse el valor de las obras de  Carlos León que llega a sus seguidores con la exposición titulada "De todo aquello”.

Hasta el 25 de septiembre es posible acercarse al trabajo del creador que ha escogido un espacio inédito, el interior de una iglesia de origen románico, para mostrarlo.

La crítica en torno al trabajo de este maestro de la abstracción es unánime. Como ejemplo, cuando recibió el Premio de la Fundación Arte y Mecenazgo, el jurado –Francisco Calvo Serraller, María de Corral y Nimfa Bisbe– destacó su potencia expresiva, su capacidad de constante innovación, su singularidad y virtuosismo.

El último trabajo de Carlos León supone algo más que un nuevo avance en su evolución, constituye un giro muy radical, una vuelta de tuerca arriesgada y ambiciosa que, no obstante, contiene buena parte de las claves de su anterior trayectoria. “Toda obra de arte, toda composición musical, toda pintura o escultura está cimentada y construida en base a todo aquello que el autor supo absorber a lo largo de su existencia haciendo de ello la materia prima y también el combustible de su creatividad”, explica sobre esta exposición. Y añade: "Experiencias del orden de lo vivido, de lo leído o escuchado, intuiciones, deseos y sueños, constituyen todo lo que desencadena el hecho artístico y que, unido a la intervención de ese daimon inspirador al que se refería Platón, dan a luz esas obras enigmáticas y cargadas de significados diversos, que llamamos obras de arte".

En las 16 pinturas que se muestran en "De todo aquello”, casi todas de gran formato, el espectador se encuentra ante obras altamente representativas de su más reciente producción, buena parte de las cuales han sido pintadas durante el período de confinamiento. “Al abandonar el virtuosismo técnico y la riqueza sensual de mis anteriores trabajos, he logrado una pictoricidad diferente, más sobria, más urbana, más radical y directa en su encuentro con el espectador”, afirma. “Trabajo en estos momentos en varias series diferentes, pero hay entre ellas un común denominador perfectamente reconocible. Quien visita mi estudio actualmente puede tener la impresión, por un momento, de que en él estuviesen trabajando a la vez dos pintores diferentes.