El joven y reconocido escultor catalán David Moreno (Barcelona, 1978) presenta en N2 Galería su obra más reciente a partir del día 30 de marzo hasta el 29 de abril de 2017.
En sus esculturas, David Moreno construye arquitecturas imaginarias. Contemplar sus piezas es perderse en ellas. A la experiencia estética hay que añadir la reflexiva. Las arquitecturas de Moreno nos hablan de las relaciones humanas: los lazos que establecemos, la interconexión, los flujos de energía, de amor o de poder entre las personas. Moreno visibiliza nuestros vínculos, filias y fobias con esas delgadas líneas que nos unen a los otros o a nosotros mismos.
Esta es una posible interpretación, cada uno encontrará su propia significación para esas cuerdas de piano, flexibles, pero fuertes, interconectando los elementos entre sí. Su trabajo es minucioso: cada línea soldada con un punto de hilo de plata. Punto a punto como se construyen los vínculos humanos. Aunque la mía no es una interpretación caprichosa, los títulos de sus piezas nos dicen algo de ellas en este sentido: Entre uno y otro, Vamos de uno a otro, Juntos o Del pequeño al grande, por citar solo algunos ejemplos.
Se podría decir que sus espacios, esas pequeñas casas dibujadas en el aire con cuerdas de piano y varillas de acero, son espacios que nos representan, con los que podemos identificarnos. Estamos dentro de la casa y somos la casa, al mismo tiempo: lo habitado se vuelve habitante.
En esta exposición, David Moreno explora nuevos territorios. Por un lado, la experimentación con el color para añadir otra dimensión a su escultura. Por otro lado, va un poco más allá en la construcción de espacios imaginarios. En una de sus nuevas series, Conexión de catedral, desaparece la casa y en su lugar aparecen las escaleras y los pórticos románicos. Los nexos flexibles se ven sustituidos por peldaños rígidos. La relación es otra. Los descensos y ascensos pueden tener múltiples interpretaciones: desde la experiencia mística hasta las estructuras de poder. Otra novedad de esta muestra es la serie Favelas, donde por primera construye sus arquitecturas imaginarias sin dibujar en el aire. Sus favelas están construidas con resina, como parte de sus últimas investigaciones sobre las posibilidades artísticas de la impresión en 3D.
Miriam Reyes
EXPOSICIONES (Selección)
2017
Obra reciente. N2 Galería. Barcelona (individual).
2016
Crossroads The London Art Show, N2 Galería, Londres, UK.
JustMad6 Contemporary Art Fair en Madrid con N2 Galería.
Drap Art Fair con N2 Galería, Barcelona.
Feria de Arte contemporáneo y antigüedades en Lisboa con Galería Sao Mamede.
2015
JustMad5 Contemporary Art Fair en Madrid con N2 Galería.
Swab Art Fair con N2 Galería, Barcelona.
Décimo Aniversario N2 Galería, Barcelona (colectiva).
Desde la barra! (colectiva). N2Galería, Barcelona.
Context-Art Miami con N2 Galería, Barcelona.
2014
“Dibujando en el espacio”, N2 Galería (Barcelona)
Swab art fair en Barcelona con N2 Galería
2013
N2 Galería, SWAB (Barcelona).
Colaboración, “Animal watching” (Berlin).
2012
Colectiva, “Metiendo la caña” (Barcelona).
2011
N2 Galería, “Pisan fuerte y piden paso” (Barcelona).
Colectiva, Museo de artesanía, Futuro excelente (Barcelona).
2010
Nacional Suiza Seguros, Adquisición de obra “Futuro incierto” (Barcelona).
2009
Colaboración con el colectivo “Barri groc” Expo Underground (Badalona).
2007
Colaboración en el proyecto “Peek to heaven” para Artbuilding (Lisboa).
Segundo premio y colectiva, Federación catalana del Basquet (Barcelona).
Obra adquirida por la Federación Catalana del Basquet.
Selección y Colectiva, Sala de arte joven de la Generalidad de Cataluña (Barcelona).
2006
Bienal Joven creación Europea ( España, Francia, Portugal, Italia, Rumania).
Nuevos contemporáneos “Espai F” (Mataró).
Nacional Suiza Seguros, Adquisición de obra “Genocidio” (Barcelona).
2005
Simposium Montauban (Francia).
2004
Colectiva, sala de exposiciones “Refugio” (Badalona).
Colectiva, galería “Art Cubic” (Barcelona).
Colaboración con Robert Wilson en concepto de constructor, Museo textil (Barcelona).
2003
Colaboración con KONIK THTR, instalación “e-motive”, galería Metronom (Barcelona).
Intervención “Día contra la violencia de género” (Badalona).
OBRA EN COLECCIONES:
Fundación Banc Sabadell
Fundación Vila-Casas
Colección Olor Visual
Nacional Suiza de Seguros
Federación Catalana de Basquet
Colección Maúrtua (Lima)
Colección Barón de Mevius (Bélgica)
Colección Eulen Art (Madrid)