Día Mundial de la Fotografía: la realidad a través de una imagen

A través de las fotografías somos capaces de inmortalizar historias y momentos especiales para que su recuerdo perdure para siempre con nosotros. Un arte en el que además de reflejar una realidad, se expresan sentimientos y necesidades a través de las historias que se esconden detrás. Desde el año 2007, gracias al fotógrafo australiano Korske Ara, todos los 19 de agosto se celebra el Día Mundial de la Fotografía para rendir homenaje a este arte y poner en valor sus aportaciones a la historia, la cultura y el periodismo.

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La fecha escogida para celebrar el Día Mundial de la Fotografía no es casualidad. Ese mismo día, el 19 de agosto, pero de 1839, fue cuando el artista francés Louis-Jacques Daguerre presentó su nuevo invento a la Academia de Ciencias de Francia. Se trataba del daguerrotipo, un invento que marcó la historia de la fotografía al ser el primer objeto que permitía capturar imágenes.

La fotografía continuó evolucionando, y al daguerrotipo le siguieron las cámaras fotográficas con revelado en negativo y, más tarde, las cámaras digitales hasta llegar a los móviles con cámara que tenemos hoy en día y que han convertido a la fotografía en un arte accesible para todos.

Iberoamérica, cuna de grandes fotógrafos

Iberoamérica ha sido la cuna de muchos fotógrafos reconocidos a nivel mundial. Uno de ellos es el chileno Sergio Larraín, dedicado principalmente a la fotografía callejera. Larraín fue el primer fotógrafo latinoamericano en incorporarse a la Agencia Magnum -una de las primeras agencias internacionales de fotografía-.

La carrera fotográfica de Martín Chambi comenzó en su Perú natal y fue pionero en la fotografía de retratos. Sus imágenes reflejaban la cultura indígena andina, con el objetivo de luchar contra la discriminación que sufrían. Sus obras se llegaron a exponer en el MoMA de Nueva York.

Las mujeres también se fueron incorporando al mundo de la fotografía, como las españolas Cristina García Rodero o Amparo Garrido. García Rodero se encargó de hacer un retrato social de España en plena transición, mostrando su cultura y tradiciones. Con su cámara, inmortaliza las costumbres de todos los países a los que viaja para incorporarlos a sus colecciones como ‘Rituales en Haití’ (2001) o ‘Tierra de sueños’ (2016). Por su parte, Amparo Garrido es una artista contemporánea, cuyo amor por los animales queda patente en colecciones como ‘Sobre perros, la mirada y el Deseo’. Esta artista se interesó por el mundo del videoarte y ha llegado a producir y dirigir varias películas y documentales, como ‘El silencio que queda’.

Exposiciones de fotografía en Madrid

Un arte que cada vez cuenta con más apasionados por la cercanía que transmite. Por ello, cada vez más ciudades se animan a acoger exposiciones de fotografías para acercar historias a sus ciudadanos. En Madrid se celebra hasta el próximo 3 de septiembre la XXVI edición de PHotoESPAÑA, que este año cuenta con 96 exposiciones de 303 fotógrafos y artistas visuales, y muestra las últimas tendencias en fotografía relacionadas con la temática del medio ambiente y la conservación del planeta.

La imagen como desafío a los roles de género, eso es lo que pretende transmitir la exposición ‘Alice Austen. Deshacer el género’. Una colección de obras de la fotógrafa estadounidense que acoge el Museo Nacional del Romanticismo de Madrid.