El Día Internacional de la Mujer no solo se grita en las calles: se pinta, se esculpe, se canta y se escribe. Desde las pioneras que desafiaron los cánones patriarcales hasta las artistas contemporáneas que convierten el feminismo en instalaciones, performances y versos, el arte ha sido un territorio de lucha y celebración. Este 8 de marzo, exploramos cómo las creadoras —y sus aliados— han transformado el lienzo, el cuerpo y la palabra en tributos a la mujer.
1. Pintura y escultura: De musas a protagonistas
Durante siglos, la mujer fue retratada como un objeto de deseo o un símbolo pasivo (venus, madonnas, ninfas). Pero en el siglo XX, artistas como Frida Kahlo rompieron el molde: sus autorretratos, cargados de dolor y resiliencia ("La columna rota"), redefinieron la mirada femenina desde la autobiografía.
En los 70, la estadounidense Judy Chicago creó The Dinner Party (1979), una instalación con 39 platos vulvares que honraban a figuras históricas como Hypatia y Virginia Woolf. Fue un acto revolucionario: convertir lo "femenino" tabú en arte sacro.
Hoy, artistas como la británica Jenny Saville desafían los estándares de belleza con cuerpos voluptuosos pintados a gran escala, mientras la mexicana Betsabeé Romero esculpe llantas con símbolos de mujeres indígenas, fusionando arte y activismo.
2. Literatura: Palabras que desobedecen
Sor Juana Inés de la Cruz escribió en el siglo XVII: "Hombres necios que acusáis / a la mujer sin razón...". Siglos después, autoras como Virginia Woolf ("Una habitación propia") o Chimamanda Ngozi Adichie ("Todos deberíamos ser feministas") usaron la literatura para reclamar espacios.
En poesía, la puertorriqueña Julia de Burgos ("Yo misma fui mi ruta") y la chilena Gabriela Mistral (primera Nobel latinoamericana) convirtieron el verso en un arma de autodeterminación. Más cerca en el tiempo, Rupi Kaur viralizó en Instagram poemas sobre menstruación y abuso, demostrando que lo personal es político (y viral).
3. Cine y teatro: Directoras que cambian el guion
En 2024, solo el 23% de las películas más taquilleras fueron dirigidas por mujeres (según el Celluloid Ceiling Report). Aun así, creadoras como Ava DuVernay (Selma), Greta Gerwig (Mujercitas) y Alice Diop (Saint Omer) han reescrito narrativas.
En teatro, obras como "Las criadas" de Jean Genet (interpretada solo por mujeres) o "El cuerpo de las mujeres" de Lola Blasco denuncian la cosificación. Y en 2023, la neozelandesa Mīria George estrenó "Black Ties", una comedia maorí que desafía los roles de género.
4. Música: De himnos clandestinos a conciertos multitudinarios
Las canciones han sido banderas del feminismo:
- 1971: Janis Joplin cantó "Mercedes Benz" burlándose del consumismo masculino.
- 1990: Sinéad O’Connor rasgó una foto del papa en TV, protestando contra el abuso en la Iglesia.
- 2016: Beyoncé presentó "Lemonade", un álbum visual sobre la traición y la herencia negra.
- 2020: Billie Eilish en los Oscars: "¿Aceptas que no te levantemos la falda? Gracias".
En América Latina, Violeta Parra ("Maldigo del alto cielo") y Chavela Vargas convirtieron su voz en rugido, mientras jóvenes como Nathy Peluso o La Dame Blanche fusionan rap y raíces con letras empoderadas.
5. Arte urbano y performance: El cuerpo como territorio político
El 8M, las calles se convierten en galerías efímeras:
- Colectivos como Guerrilla Girls (con sus máscaras de gorila) denuncian la exclusión en museos.
- En 2019, la argentina Marta Minujín creó "Partenón de libros prohibidos", incluyendo obras de mujeres censuradas.
- La serbia Marina Abramović, en "The Artist is Present", desafió la pasividad femenina con una mirada imperturbable.
En México, la bordadora Alicia Martínez plasma consignas como "Vivas nos queremos" en manteles, mientras en Irán, mujeres anónimas graban "Mujer, vida, libertad" en paredes bajo riesgo de represión.
6. Arte digital: Hashtags y realidad virtual
Las redes sociales son el nuevo lienzo:
- En 2023, el filtro de Instagram "Mi cuerpo, mi elección" se compartió 2 millones de veces.
- Artistas como LaTurbo Avedon crean avatares femeninos en metaversos para cuestionar la identidad.
- La plataforma "Women House" (en realidad virtual) recrea casas habitadas por fantasmas de creadoras olvidadas.
El desafío: ¿Arte feminista o 'feminismo light'?
Aunque el mercado del arte se llena de obras con slogans feministas (como las "Chicas poderosas" de Sarah Maple), críticas señalan que algunas solo son "purplewashing" (usar el morado para vender sin compromiso). La clave, como dice la artista Barbara Kruger, está en "preguntar quién tiene el poder y quién lo está decorando".
Conclusión: Un museo sin paredes
Este 8M, proponemos un recorrido alternativo:
1. Visitar una exposición de Camille Claudel, escultora oscurecida por Rodin.
2. Leer un poema de Wislawa Szymborska ("Mujer en la playa").
3. Bailar con "Respect" de Aretha Franklin.
4. Compartir el meme feminista de tu colectivo local.
El arte no cambia el mundo, pero sí nuestras miradas. Y como dijo Audre Lorde: "Las herramientas del amo nunca destruirán su casa". Por eso, celebremos a las mujeres que reinventan las herramientas.
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