Art Paris 2023 y sus 16 exposiciones monográficas

Del 30 de marzo al 2 de abril de 2023, Art Paris reúne a 134 galerías de arte moderno y contemporáneo de 25 países. A la vez nacional, regional y cosmopolita, esta 25ª edición presenta una selección de 16 exposiciones individuales. Diseminadas dentro de la feria, estas exposiciones monográficas permitirán al público descubrir o redescubrir en profundidad la obra de artistas modernos, contemporáneos o emergentes.

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En el aspecto histórico, la Galería Dina Vierny destaca la obra de Robert Couturier (1905-2008), uno de los principales representantes de la escultura figurativa de posguerra junto a Germaine Richier y Alberto Giacometti, gracias a una selección de una veintena de piezas de diferentes épocas.

Alexis Lartigue Fine art revisita la abstracción lírica de Gérard Schneider (1896-1986) a través de un conjunto retrospectivo de obras de las décadas de 1950 y 1980 que reflejan la correlación entre música y color mientras que Galerie Françoise Livinec redescubre la abstracción biomórfica de Louise Barbu (1931-2021), artista feminista pionera que fue expuesta en 1974 por la legendaria Iris Clert.

La galería Trigano rinde homenaje a Jean Dewasne (1921-1999), uno de los maestros de la abstracción geométrica, presentando una serie de pinturas realizadas con laca industrial en colores vivos e intensos en los años 60/70. La galería Dutko dedica sus cuadros a Jean-Pierre Pincemin (1944-2005). Esta exposición individual reunirá lienzos libres del momento Soporte/Superficie, grandes composiciones abstractas de finales de los años 70/80, lienzos figurativos y jubilosos, así como grabados de esta gran figura de la pintura francesa de posguerra.

Entre contemporáneos, Nils-Udo (1937), artista pionero del Land Art, presenta en la Galerie Pierre-Alain Challier una serie de fotografías históricas de 1978 a 2022 y pinturas recientes inéditas, mientras que la Galerie La Forest Divonne ofrece una retrospectiva de Vincent Bioulès (1938) comisariada por Catherine Millet y que reúne importantes obras que recorren los períodos clave de esta pintora emblemática de la escena francesa desde los años setenta hasta la actualidad. La galería Tanit rinde homenaje a Arcangelo (1956), figura de la escuela italiana de los años 80, dedicándole también una mini-retrospectiva.

En Claire Gastaud, las pinturas, dibujos, vídeos e instalaciones de Alain Josseau (1968) cuestionan la imagen mediática desde todos los ángulos: su realidad, su inflación, sus mentiras, sus manipulaciones...

La efervescencia actual de la pintura figurativa la ilustra Anne-Sarah Bénichou con siete lienzos inéditos de Yann Lacroix (1986) en torno a los temas clave de su obra: el paisaje, la arquitectura, el cielo, la vegetación tropical; en Atelier 21 con los retratos de multitudes de Nabil El Makhloufi (1973) que abordan cuestiones de desplazamiento y anonimato de los seres sociales. La abstracción gestual une el trabajo de dos artistas franceses de diferentes generaciones: Jérôme Boutterin (1960) en la Galería Marc Minjauw, conocido por sus juegos de líneas, sus múltiples perspectivas y su exuberancia cromática, y Luc Min Yang (1994), un joven talento de ECAL, en la galería A Palazzo.

Andrea Galvani (1973) ofrece a la Galerie Fabienne Levy una instalación inmersiva que combina fotografía, video, dibujo y escultura en neón que cuestiona el tema del tiempo, mientras que Alexandre Benjamin Navet (1986) imagina para el stand de la Galerie Derouillon una presentación inmersiva in -situ en torno al tema del "taller parisino" que sumergirá al visitante en un ambiente atemporal, colorido y animado. Finalmente, Yann Kebbi (1987) instala su museo imaginario “Fondation kebbi” en los rieles de cuadros de la galería Martel. Sus dibujos de gran formato ofrecen una reflexión sobre la forma en que el hombre forma parte de su relación con la imagen.

Fuente: Art Paris 2023