Estampa 2016 incorpora un programa internacional de coleccionistas y otro de comisarios y directores de museo

Madrid.- Estampa 2016, la feria del coleccionismo y el galerismo español, se consolida en su XXIV edición y da un gran paso para su internacionalización al incorporar dos programas destinados a estimular las relaciones internacionales y los procesos de intercambio y conocimiento de nuestra creación artística y nuestro galerismo contemporáneos, con coleccionistas, instituciones y comisarios de distintos países y procedencias.

Por una parte se pondrá en marcha un amplio programa de visitas y encuentros con relevantes profesionales de la gestión y el comisariado internacionales, gracias al apoyo de la Secretaría de Estado de Cultura, a la Agencia de Cooperación Internacional y Desarrollo, a Acción Cultural Española y a distintas Direcciones Generales de la Comunidad de Madrid. En este programa, coordinado por la asociación hablarenarte, está ya confirmada la participación de Jelle Bouwhuis, Comisario Jefe del Stedelijk Museum Bureau de Amsterdam; Marie-Noëlle Farcy, Jefa de Colecciones en el MUDAM de Luxembourg; Krzysztof Gutfranski, Comisario independiente de Polonia; Ondrej Stupal, Director del Centre for Contemporary Arts de Praga; Jürgen Tabor, Director de la Galerie im Taxispalis de Austria; Paula López Zambrano, Comisaria independiente de Londres; Thomas Stockmanns, comisario independiente de los Países Bajos; Nicolas de Ribou, Director de Poppositions de Bruselas; Charlotte van Buylaere, Comisaria adjunta de la Bienal de Bucarest; Pieter Vermeulen, comisario independiente de Bélgica; Vasyl Cherepanyn, Director del Visual Culture Research Center (VCRC) de Kiev; Jule Hillgärtner, Director del Kunstverein Braunschweig de Alemania y Lorenzo Giusti, Director del Museo MAN de Sicilia.

Por otro lado, Estampa contará con otra nueva iniciativa vinculada a la creación y profundización del coleccionismo de arte contemporáneo. La feria estrena este año un nuevo programa especial de coleccionistas internacionales que, coordinado por Eva Ruiz y su agencia Arternativ, reunirá un selecto grupo de coleccionistas europeos, invitados a que conozcan nuestras galerías y sus proyectos.

Colecciona contará como en ediciones anteriores con un espacio dedicado al impulso del coleccionismo en nuestro país a través de charlas, encuentros y un espacio expositivo. Los foros de debate estarán dedicados este año a las estrategias de extensión social del coleccionismo de arte contemporáneo y la internacionalización del arte español. Este año se prestará especial atención al mercado del arte en Valencia con la participación de sus mejores galerías y los representantes más importantes del coleccionismo corporativo e institucional de Valencia.

Por otra parte, y también en el espacio Colecciona este año será la Comunidad de Castilla La Mancha la que muestre a través una exposición la fuerza del coleccionismo en esta comunidad autónoma, así como el apoyo al arte contemporáneo de los coleccionistas castellanomanchegos y el valor del mecenazgo.

El Programa General, completamente abierto a la nueva creación y a nuevas propuestas estéticas, así como a los maestros contemporáneos y modernos, está seleccionado por un Comité Asesor, formado por los coleccionistas José María Civit, Luis Caballero, Jose Antonio Trujillo, Fernando Panizo y los comisarios Lorena Martínez de Corral, Alicia Ventura, Mariano Navarro y Guillermo Espinosa, este último responsable por segundo año del Programa MAPA de proyectos implicados con nuevas hibridaciones artísticas.

Y todo ello junto a las secciones de proyectos culturales, de libros y publicaciones, dedicadas al diseño y a la tienda de la feria con objetos y ediciones. Además de los Premios y Becas otorgados por la Comunidad de Madrid, Colección DKV, Colección Manuel Navacerrada, Naranjas con Arte y Casa Velázquez, y de nuevos compromisos que están ahora confirmándose.

El pintor Luis Gordillo (Sevilla, 1934) será el artista invitado en la próxima edición de la Feria Estampa, con distintas actividades que rinden homenaje a una figura decisiva de la plástica española de las últimas décadas en nuestro país.

Luis Gordillo, figura esencial en la creación pictórica española desde la década de los sesenta, ha desarrollado su carrera asimilando de un modo personal los lenguajes creativos surgidos durante los últimos cincuenta años. Participó del informalismo y es considerado como uno de los artistas españoles que mejor interpretó el pop art en los años sesenta. Su trayectoria está marcada por la experimentación constante así como por el cambio de registros en su producción, aunque la importancia de la serie y la repetición como herramienta compositiva, el interés por los significados y el mundo del pensamiento o el afán de descubrimiento de nuevos horizontes plásticos más allá de la abstracción, han sido constantes en toda su obra.

Gordillo, cuya influencia en el trabajo de muchos artistas de generaciones posteriores es innegable, ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, entre los que cabe destacar el Premio Nacional de Artes Plásticas (1981), la Medalla de oro al mérito en las Bellas Artes (1996) y el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2007). Su trabajo se ha mostrado en numerosos museos y centros de arte, tanto nacionales como internacionales, y sus obras se encuentran en las más importantes colecciones públicas y privadas.