Fundação Bienal de São Paulo lleva exposición itinerante a Bolivia

El programa de exposiciones itinerantes de la Fundação Bienal de São Paulo llega por primera vez a la ciudad de La Paz, en Bolivia, con un recorte de la 35ª Bienal de São Paulo – coreografías de lo imposible. Por medio de una asociación con el Gobierno del Estado Plurinacional de Bolivia y la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia, con apoyo del Instituto Guimarães Rosa – MRE, el Museo Nacional de Arte (MNA) será ocupado desde el 16 de agosto al 20 de octubre por una selección de nueve participantes que participaron de la última edición de la muestra (realizada entre el 6 setiembre y el 10 de diciembre del 2023) y que ahora componen la exposición itinerante que ya recorrió diez ciudades de Brasil y del mundo.

Participantes de la exposición itinerante en el Museo Nacional de Arte (MNA) 

• Ahlam Shibli
• Bouchra Ouizguen
• Cabello/Carceller
• Carmézia Emiliano
• Colectivo Ayllu
• Melchor María Mercado
• Min Tanaka, François Pain
• stanley brouwn
• Trinh T. Minh-ha

Con curaduría de Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes y Manuel Borja-Villel, el destaque de esta exposición itinerante es el conterráneo Melchor María Mercado (Sucre, Bolivia, 1816-1871), que actuó como artista, educador y, principalmente, como explorador. Conocido por su interés en las ciencias naturales, retrató los paisajes visuales de Bolivia de manera plural y sensible. Los años de investigación de campo resultaron en el trabajo titulado Álbum de paisajes, tipos humanos y costumbres de Bolivia que integra la selección de obras que participan de la exposición en La Paz.

Preservadas en el Archivo y Biblioteca Nacionales de Bolivia, las más de cien acuarelas que componen la producción de este inventario cultural fueron realizadas entre los años de 1841 a 1869, en los inicios de la República de Bolivia. Yendo a contramano de la historiografía tradicional, la obra de Mercado es un testimonio gráfico único sobre la naturaleza, las costumbres y la sociedad boliviana del siglo 19, tanto de la región andina como de la amazónica, retratando con rigor el período de transición de la colonia para la república.

Autodidacta, la obra de Melchor María Mercado posee un gran significado patrimonial y documental para su país. Por esta razón y en el contexto de la 35ª Bienal de São Paulo, la Fundação Bienal necesitó realizar una negociación de casi un año con el gobierno boliviano, por intermedio del Instituto Guimarães Rosa, responsable por la diplomacia cultural de Brasil y vinculado al Ministerio de Relaciones Exteriores. Por no poseer un instrumento jurídico para hacer préstamos de bienes históricos para instituciones internacionales, se creó un marco legal para que se realice la concesión. Por su importancia histórica y con el objetivo de registrar y difundir el acontecimiento, la Fundação Bienal produjo un video con declaraciones de todas las partes involucradas y cobertura del proceso de transporte e instalación.

Andrea Pinheiro, presidente de la Fundação Bienal, enfatiza la relevancia de la muestra itinerante en La Paz y celebra la llegada de la 35ª Bienal de São Paulo a Bolivia: “Es muy significativo que abramos esta exposición en Bolivia, especialmente por habernos acercado a la cultura boliviana y de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia por medio de la obra de Melchor María Mercado a lo largo del último año. Más que establecer el intercambio entre instituciones culturales, la iniciativa fortalece la relación bilateral entre países vecinos y contribuye para la internacionalización del arte brasileño”.

"Es un honor para la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia apoyar la itinerancia en La Paz de la 35ª Bienal de São Paulo. La exhibición inédita de las obras originales de Melchor María Mercado en el Museo Nacional de Arte permitirá al público boliviano conocer un poco más sobre el legado de uno de los más notables artistas y científicos del país. La realización de la itinerancia en La Paz reafirma el intercambio artístico entre instituciones de arte en América Latina, destacando nuestros tiempos y territorios", analiza David Aruquipa Pérez, Jefe Nacional de Gestión Cultural de la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia.

La 35ª Bienal de São Paulo – coreografías de lo imposible explora las complejidades y urgencias del mundo contemporáneo, abordando transformaciones sociales, políticas y culturales. La curaduría busca tensionar los espacios entre lo posible y lo imposible, lo visible y lo invisible, lo real y lo imaginario, dando voz a diversas cuestiones y perspectivas de manera poética. La coreografía, entendida como un conjunto de movimientos centrados en el cuerpo que desafía límites, considera diversas trayectorias y áreas de actuación, creando estrategias para enfrentar desafíos institucionales y curatoriales. Las coreografías de lo imposible generan sus propias relaciones, tiempos y espacios, ofreciendo una experiencia marcante a los visitantes.

Para los curadores, siempre fue crucial que la exposición alcance otras ciudades además de San Pablo. Según ellos, “los debates propuestos por la 35ª Bienal atraviesan innumerables territorios de todo el mundo; de esta manera, que las coreografías de lo imposible no queden restrictas al Pabellón de la Bienal es de extrema importancia para el trabajo realizado”.

Acciones con el equipo de educación de la Fundação Bienal de São Paulo

Durante las exposiciones itinerantes, la Fundação Bienal de São Paulo, en conjunto con las instituciones asociadas, realiza dos frentes de trabajo educativo que se complementan: las acciones de formación con los equipos de mediadores y educadores de la ciudad y las acciones de difusión para el público en general.

El equipo de educación de la Bienal propone conversaciones sobre y con los tres movimientos de la publicación educativa de la 35ª Bienal – coreografías de lo imposible. La publicación educativa de las coreografías de lo imposible fue dividida en tres movimientos diferentes – o volúmenes – con contenidos orientados a las acciones de mediación y difusión. El tercer movimiento, preparado especialmente para el programa de muestras itinerantes, fue producido con base en las prácticas realizadas a lo largo de la exposición en el Pabellón y es distribuido de forma gratuita a los participantes de la acción. El encuentro está atravesado por el pensamiento de la poeta, dramaturga y profesora Leda Maria Martins, de la artista Rosana Paulino, de la curadora e investigadora Sandra Benites, de Regina Aparecida Pereira y de Cíntia Aparecida Delgado, líderes del Quilombo Cafundó. El encuentro con la publicación educativa ocurre el viernes 16, desde las 10h a las 12h, en el Museo Nacional de Arte.

El mismo día 16, durante la apertura de la exposición, el equipo de educación de la Bienal conducirá visitas mediadas presenciales, con duración de dos horas. Esta visita invita al público a un recorrido por la exposición itinerante.

Las iniciativas pretenden crear un ambiente de aprendizaje colaborativo y dinámico, proporcionando experiencias enriquecedoras para profesores, educadores, mediadores e interesados en arte. Con foco en la interacción con el público y en la diseminación del arte contemporáneo, el programa busca fortalecer los lazos entre instituciones culturales y contribuir a una sociedad más inclusiva.

Fuente: Prensa Fundação Bienal de São Paulo