Próximamente abre sus puertas Barcelona, zona neutral (1914-1918)

22/10/2014

Barcelona, zona neutral (1914-1918) muestra la entrada de la modernidad artística, social y política en la Barcelona convulsa de la Gran Guerra.

 

Los comisarios Fèlix Fanés y Joan M. Minguet exploran la riqueza cultural y social que supuso para Barcelona la neutralidad durante la Primera Guerra Mundial a través de más de cuatrocientas piezas entre pintura, dibujo, fotografía, carteles, cine, ilustración y revistas. Las obras de Picabia, Togores, Picasso, Delaunay, Gleizes, Torres-García y Sunyer, entre otros, conviven con elementos de comunicación de masas de la época en formato original. En la exposición destacan obras inéditas como dibujos de Josep Clarà, Apa o Picarol y fotografías de Josep Brangulí.

 

La exposición, que puede visitarse desde el 25 de octubre de 2014 hasta el 15 de febrero de 2015, cuenta con el patrocinio de la Fundación BBVA.

 

Fuente: Fundació Joan Miró

News

Recibe Grupo Excelencias arte de Ecuador

21/10/2014

José Carlos de Santiago recibe la obra "Nuevas Alegrías"Una amena tertulia en la Casa del Alba significó el encuentro en La Habana del colectivo ecuatoriano "Desde la Mirada" con el equipo editor de la Revista Arte por Excelencias, como parte de las actividades por el XX aniversario de la Fiesta de la Cultura Iberoamericana, a celebrarse en la ciudad de Holguín, Cuba, del 24 al 30 de octubre.

 

José Carlos de Santiago, Presidente del Grupo Excelencias y Editor General, recibió una pintura sobre lienzo, bajo el título "Nuevas Alegrías", de la pintora ecuatoriana Paula Ordoñez, de manos de la promotora cultural Ghislaine Izaguirre, quien desde el 2011 ha nucleado mujeres artistas de más de quince países.

 

Entre caciones, poemas, y reflexiones, trascurrió la velada en la que las integrantes del colectivo "Desde la Mirada" compartieron sus opiniones sobre la mujer, la diversidad y el papel del arte como movilizador de la conciencia social.

 

Se encontraban entre los presentes el poeta Waldo Leyva, Director de la Casa del Alba, y Rochy Ameneiro, cantante y coordinadora del Proyecto Tod@s contracorriente, quienes junto a José Carlos de Santiago animaron el debate entre las féminas ecuatorianas y cubanas.

 


 

Exposiciones

Muestra fotográfica en Cuba resalta trascendencia de Alicia Alonso

21/10/2014

Por Martha Sánchez Martínez

 

La Habana. Con la exposición fotográfica En buenas manos, el ballet invita hoy a reflexionar sobre la trascendencia de la artista cubana más universal, Alicia Alonso, directora del 24 Festival Internacional de Ballet de La Habana, al cual asistirán artistas de 25 países.

 

Según los fotógrafos Nancy Reyes y Luis Alberto Alonso, una secuencia de las manos de la prima ballerina assoluta cubana evocan sentimientos como cubanía, amistad, ternura, enseñanza, seguridad, amor y musicalidad.

 

Ambos creadores han fotografiado a la directora del Ballet Nacional de Cuba (BNC) en salones, teatros, la oficina, el hogar y otros sitios.

 

La muestra quedará inaugurada este miércoles en el vestíbulo de la sala Avellaneda del Teatro Nacional como parte de las actividades colaterales de la edición 24 del Festival previsto para celebrarse del próximo 28 de octubre al 7 de noviembre con la participación de más de 200 bailarines extranjeros.

 

También, en la misma sala, quedará inaugurada Del boceto a la otra mirada, una muestra de cerámica de Landy Mesis sobre algunos de los trabajos escenográficos de los diseñadores de ballet Salvador Fernández y Ricardo Reymena.

 

Mesis trabaja la técnica del tencradís, que en catalán significa quebradizo o roto, y es una especie de mosaico realizado con fragmentos cerámicos unidos.

 

Las actividades colaterales del Festival incluyen la apertura de una exposición de la fotógrafa hispano boliviana Pilar Rubí, el venidero 24 de octubre, y al día siguiente en el Museo Nacional de la Danza la presentación del libro de fotos Habana sensual, del periodista cubano Gabriel Dávalos.

 

Por su parte, el pintor Miguel Ángel Quintana pretende rendir tributo a William Shakespeare con su muestra titulada El arte se nutre del arte, que será inaugurada al público este 26 de octubre en la galería Fresa y Chocolate.

 

La presente edición del Festival estará dedicada al célebre dramaturgo inglés y tendrá como lema Por Shakespeare, la danza.

 

Además, el próximo 27 de octubre la fotógrafa norteamericana Rebekah Bowman exhibirá una serie de retratos de la Escuela Cubana de Ballet, en el Memorial José Martí, de esta capital.

 

 

Fuente: PL
 

News

La pintura de Paula Ordoñez llega a Arte por Excelencias

21/10/2014

En la tarde de hoy, en la Casa del Alba cultural de La Habana, se hará entrega de la obra " Nuevas Alegrías" de la destacada pintora ecuatoriana, Paula Ordoñez, al Editor y Director General del Grupo Excelencias, José Carlos de Santiago.

 

En ocasión de su visita al país caribeño, el equipo de trabajo de la Revista Arte por Excelencias ha organizado una tertulia en la que el colectivo de pintoras ecuatorianas "Desde la Mirada" -del cual forma parte Ordoñez-, conversará sobre su quehacer en las artes plásticas y explicará a los presentes el objetivo y acciones recientes del proyecto. Este grupo de pintoras se encuentra en La Habana de tránsito hacia la XX Fiesta de la Cultura Iberoamericana en la ciudad de Holguín.

 

Será esta una excelente oportunidad para que los lectores de Arte por Excelencias se acerquen a la obra de este colectivo y conozcan de las futuras propuestas editoriales de la Revista.

 

 

News

Arte por Excelencias en Festival Womex 2014

21/10/2014

Santiago de Compostela acogerá del 22 al 26 de octubre la vigésima edición de WOMEX, la mayor feria internacional de las músicas del mundo. La edición número 20 de la Revista Arte por Excelencias estará presente en este evento, pues desde sus páginas pueden leerse interesantes artículos sobre importantes músicos cubanos.

 

En dicha cita, durante el día, tendrá lugar la feria profesional en el recinto del Museo Gaiás y por la noche se abren al público 45 conciertos en diferentes espacios de la Ciudad Vieja: Plaza de la Quintana, Teatro Principal, Salón Teatro, Auditorio Abanca y Sala Capitol

 

  • Jueves 23 de octubre
    - Auditorio Abanca: Cesária Évora Orchestra (Cabo Verde), El Gusto Orchestra (Alxeria/Francia), Ed Motta (Brasil)
    - Praza da Quintana: Raúl Rodríguez – Razón de Son (España), Otava Yo (Rusia), Spiro (Reino Unido), Guayo Cedeño & Coco Bar (Honduras), Ajinai (China), Mayito Rivera & The Sons of Cuba (Cuba)
    - Teatro Principal: Custódio Castelo (Portugal), Germán Díaz (Galicia), La Chiva Gantiva (Colombia/Bélxica)
    - Salón Teatro: Lleuwen (Gales), Volosi (Polonia), Rura (Escocia)

 

  • Viernes 24 de octubre
    - Auditorio Abanca: Noreum Machi (Corea do Sur), Oum (Marrocos/Francia), Maru Tarang (India/Australia)
    - Praza da Quintana: Sekouba Bambino (Guinea-Conakry/ Francia), Djambo Aguševi Orchestra (FYR Macedonia), Baloji (República Democrática do Congo / Bélxica), Ethiocolor (Etiopía), Kuenta i Tambu (Curação/Países Baixos), Batida (Angola/Portugal)
    - Teatro Principal: Korrontzi (País Vasco), Uxía (Galicia), Zoobazar (España)
    - Salón Teatro: Paulo Flores (Angola), Geng Wak Long (Malaisia), Abavuki (Sudáfrica)
    - Sala Capitol: Isa GT (Colombia/Reino Unido), Rebel Up! Soundclash (Bélxica/Países Baixos)

 

  • Sábado 25 de octubre
    - Auditorio Abanca: Kareyce Fotso (Camerún), Lula Pena (Portugal), Sondorg (Hungría)
    - Praza da Quintana: Orkesta Mendoza (EUA), Troker (México), Davide Salvado (Galicia), Tribu Baharu (Colombia), Ester Rada (Israel), Bostich + Fussible from Nortec Collective (México)
    - Teatro Principal: Calima (Cataluña), Sertanilia (Brasil), La Yegros (Arxentina)
    - Salón Teatro: Dreamers' Circus (Suecia/Dinamarca), Gjermund Larsen Trio (Noruega), Tarabband (Iraq/Exipto/ Francia/ Suecia)
    - Sala Capitol: Greg de Villanova (Francia), Den Sorte Skole (Dinamarca), DJ Marfox (Portugal)
Exposiciones

La influencia de El Greco en el arte contemporáneo en su IV Centenario

21/10/2014

El año dedicado a la conmemoración del IV Centenario de la muerte de "El Greco" se cerrará con la exposición organizada en el Fundación Francisco Godia el próximo mes de diciembre. 

 

 

Casi una veintena de exposiciones en museos y galerías han servido para conocer la obra de El Greco, ya sea a través de su estudio directo o de la influencia que ejerce en la obra de artistas contemporáneos.

 

 

"El Greco Arte y Oficio", en el Museo de Santa Cruz de Toledo; "Los Greco del Museo de Bellas Artes de Bilbao" y "El Greco. De Italia a Toledo. Estudio técnico de las obras de la colección Thyssen-Bornemisza" se han centrado en la obra de Domenikos Theotokópoulos.

 

 

La obra del artista cretense dialoga con las de grandes figuras del arte contemporáneo en las exposiciones "El Greco y la pintura moderna", en el Museo del Prado, "Entre el cielo y la Tierra: 12 miradas al Greco", en la Real Academia de Bellas Artes San Fernando y "El Greco la mirada de Rusiñol", en la Fundación Francisco Godia.

 

 

Entre los eventos organizados para el IV Centenario, también cabe destacar las muestras en las que artistas contemporáneos muestran su vinculación con El Greco, con trabajos realizados específicamente para ellas, como en "Paráfrasis la recepción de El Greco en el Neobarroco actual", en el Museo Provincial de Albacete o "La mano en el pecho" en el Tolmo Museum.

 

 

 

Fuente: Arteinformado

Eventos

Una decena de galerías españolas en la semana de ferias de Bogotá

20/10/2014

Un total de 10 galerías españolas acudirán, entre los días 23 y 27 de octubre, a las tres ferias de arte que se celebran en Bogotá, la capital de Colombia, que es el país invitado a la próxima edición de ARCOmadrid 2015.

 

Así, a la décima edición de la feria más importante del país, ARBO, acudirán 8 -9 fueron en la pasada edición-, volviendo Elba Benítez, Espaivisor, Formato Comodo, La Caja Negra, Max Estrella y Nogueras Blanchard, e incorporándose Maisterravalbuena y Travesía Cuatro.

 

Además, entre los 14 artistas seleccionados por el curador colombiano José Roca para los proyectos de ARTBO 2014 está la española Ana Laura Aláez (Bilbao, 1964), representada por la galería Moisés Pérez de Albéniz de Madrid; el estadounidense Peter Halley (Nueva York, 1953), representado por la galería Senda de Barcelona; y el cubano Jorge Prado (La Habana, 1963), representado por la galería Travesía Cuatro de Madrid.

 

Por otro lado, la cuarta edición de Odeón, Feria de Arte Contemporáneo, consolidada como la principal feria alternativa del país, contará nuevamente con la presencia de la barcelonesa Imaginart -con espacio también en Bogotá-, mientras que en Sincronía 2014, Feria de Arte del Norte de Bogotá se estrena la mallorquina Veintinueve 06/13.

 

Fuente: Arteinformado

Exposiciones

Eppur si muove 

20/10/2014

La muestra Eppur si muove, concebida y curada por Michela Casavola y Giacomo Zaza, promovida por el Assessorato al Mediterraneo della Regione Puglia y Comune di Molfetta, Assessorato alla Cultura e al Turismo, patrocinada por la Universidad de Bari, reúne a cuatro artistas cuyas prácticas se refieren a temas políticos, sociales y antropológicos transnacionales: Luca Vitone, los artistas cubanos Lázaro Saavedra y Liudmila&Nelson, y la artista guatemalteca Regina José Galindo.

 

 

La exposición toma su título de la obra de Luca Vitone Eppur si muove, diseñada y realizada por la sala circular del Torrione. Este trabajo es la etapa final de un proyecto más amplio de Vitone, que, a partir de la bandera de color negro con una rueda roja, se convierte en un hipotético viaje de regreso de la población rom a su tierra de origen. Un viaje al revés, de Italia a India, simbolizado por varios elementos, entre ellos una gran forma cartográfica que une once países incluidos en la comunidad nómada.

 

La frase "Eppur si muove", históricamente atribuida a Galileo Galilei, estimula dudas y reflexiones. En este caso, la metáfora del cruce de las fronteras y de la movilidad dentro de esferas económicas y políticas, las cuestiones de nacionalidad y pertenencia.

 

Los cuatro artistas transmiten una riqueza simbólica y una vitalidad que lleva a discutir sobre la realidad. Su horizonte crítico-reflexivo cambia nuestra condición, así como la conciencia de ella. Su práctica artística es una experiencia "en movimiento" que halla las minorías culturales y apela a las complicidad de los conocimientos, al valor del Otro, al mundo visionario y a la experiencia reaccionaria. Percibirla y vivirla, individualmente y colectivamente, da lugar a nuevas interpretaciones, desafíos e incertidumbre. Por ejemplo, Regina Galindo utiliza su cuerpo para denunciar no sólo los traumas de la historia de Guatemala, sino también para hablar de las injusticias y desigualdades. El video Big Bang, basado en la performance realizada en Boston y exhibida en anteprima absoluta en el Torrione Passari, alude a las dinámicas económicas interrelacionadas que dominan nuestra era.

 

La población rom, Cuba y Guatemala, a pesar de las limitaciones internas y los condicionamentos externos impuestos por los sistemas financieros mundiales, mantienen su propia vitalidad cultural en la lucha "contra el tiempo".

 

 

El 24 de octubre de 2014, a las 10:30 en Molfetta, se estrenará a los estudiantes y a la prensa el proyecto de la exposición, junto con los artistas. Para la ocasión participarán los curatores Michela Casavola y Giacomo Zaza, el alcalde Paola Natalicchio, el Consejero de Cultura, Betta Mongelli, Diego Sileo, conservador del PAC (Pabellón de Arte Contemporáneo de Milán) y Nicola Zito, investigador en la Universidad de Bari.

 

 

El 29 de octubre de 2014, a las 16:30, en el antiguo edificio de Correos, Palazzo delle Poste a Bari, en el contexto del Máster de Historia del Arte Contemporáneo en la Universidad Aldo Moro, se celebrará una reunión con Jorge Fernández Torres y los moderadores Christine Farese Sperken y Giacomo Zaza, titulada: Treinta años de Bienal de La Habana (Cuba): experiencias artísticas relatadas por el Director Jorge Fernández Torres.

 

 

Regina José Galindo (León de Oro under 35 en la 51° Bienal de Venecia) se adentra en en los dramaticos escenarios de su país, lugares de inestabilidad y violencia. Sus acciones ponen en cuestión las injusticias sociales y culturales, la discriminación de raza y sexo, los abusos derivados de las relaciones de poder. Acurrucada desnuda en el suelo y untada de carbón, con las piernas plantadas en el suelo de un campo junto con un grupo de ovejas, inmóvil mientra que una excavadora remueve el suelo a su alrededor, Galindo, enfrenta el riesgo físico y psicológico, empujando más allá de sus límites para investigar la vulnerabilidad del ser humano, el miedo, la ansiedad.

 

El trabajo fotográfico Absolut Rivolution de Liudmila & Nelson, propone el monumento a José Martí (escritor y héroe que luchó por la independencia cubana de España en 1898), cuya plaza, después de la revolución de 1959, fue rebautizada 'Plaza de la Revolución José Martí'. Este monumento está rodeado por el mar, a merced de las olas. El título Absolut Rivolution juega con la marca 'Absolut Vodka', el vodka sueco promocionado como vodka de la más alta calidad, para indicar el símbolo por excelencia de las dos revoluciones cubanas. En las obras tituladas Hotel Habana Liudmila y Nelson combinan, superponen y acercan (en el video), imágenes de los años cincuenta con fotos actuales, que ponen en duda la experiencia de La Habana, el tiempo, los temores y las expectativas para el futuro.

 

La práctica artística de Lázaro Saavedra (artista cubano establecido) oscila entre una visión cínica y una irónica y sarcástica, abrazando los códigos de comportamiento y el pensamiento del contexto cubano. Para el Torrione Passari Saavedra crea una instalación multimedial en la que convergen dibujos, video-animaciones, lenguajes "no áulicos" (cómics, cartoons, graffiti), materiales banales y cotidianos, donde contexto socio-político y naturaleza del ser humano se entrelazan y intersecan. La característica distintiva de este artista es un constante sentido del humor, en que se anida la oposición a la retórica y a lo absurdo.

 

 

Luca Vitone se centra en los "matices" culturales del mundo en que vivimos, a menudo teniendo en cuenta las minorías étnicas europeas marginadas. Su trabajo desencadena un proceso de la memoria personal y colectiva. Inventa mapas de un camino hacia territorios desconocidos o re-encontrados. La instalación en el Torrione Passari habla del viaje de un grupo étnico, el pueblo gitano, que durante siglos ha sido nómada y no tiene idea de la frontera: un grupo étnico que trae consigo la complejidad de una identidad cultural no siempre reconocida por la institución.

 
Artista: Regina José Galindo – Liudmila&Nelson - Lázaro Saavedra - Luca Vitone
Ideación y curaduría: Michela Casavola y Giacomo Zaza
Promovido de: Assessorato al Mediterraneo della Regione Puglia, Comune di Molfetta - Assessorato alla Cultura e al Turismo
Patrocinado por: Università degli Studi di Bari Aldo Moro
Organización, secretaría: Associazione Culturale Artistica e-mail: leo.mezzina@libero.it
Curadora asistente: Pamela Diamante
Ubicación: Torrione Passari, via Sant’Orsola, centro storico Molfetta (Bari)
Inauguración de la exposición: Sábado, 25 de octubre 2014, 18:30
Duración exposición: desde el 25 deoctubre al 29 de diciembre 2014  Entrada gratis
Horario: todos los días 10:30 – 13:00 y 17:30 - 21:00
Visitas guiadas con reserva info: Pamela Diamante 0039 347 9654141

 

 

Eventos

Mucha, mucha fotografía en SCAN Tarragona 2014

19/10/2014

La ciudad de Tarragona será el escenario, hasta el 21 de diciembre, de una nueva edición del festival de fotografía SCAN Tarragona, un evento internacional creado en 2008 por la Generalitat de Cataluña y el Ayuntamiento de Tarragona.

 

 

El proyecto SCAN Tarragona, dirigido por la Fundació Forvm per la Fotografía, es un festival de carácter abierto y vocación internacional, que acoge iniciativas de procedencia múltiple, pública y privada, y que se caracteriza por la promoción de la fotografía. Para conseguirlo, SCAN Tarragona cuenta con la participación de los agentes culturales de la ciudad: instituciones y entidades, museos y fundaciones, responsables de espacios culturales o artísticos y centros de enseñanza.

 

 

Entre los proyectos que se podrán ver están exposiciones inéditas como “Fotografía i Poesia Visual” sobre la relación entre fotografía y poesía visual en España a partir de los años sesenta y hasta la actualidad. En ella, se reúne obras de Eugènia Balcells, Ouka Leele, Chema Madoz, Fina Miralles, Perejaume, Jaume Plensa, Francesc Torres, Isidoro Valcárcel Medina, Manuel Vilariño y el Grupo Zaj, entre otros.

 

 

También hay individuales como “El blanco”, donde el fotógrafo alicantino Ricardo Cases (Orihuela, 1971), miembro del colectivo de fotografía Black Paper desde 2006, propone un juego alrededor de la idea de la representación de África por parte de Occidente y el carácter superficial de la mirada del viajero.

 

 

Y colectivas de futuros fotógrafos profesionales como “Transitant per l´Ombra”, en la que participan Alumnes de la Escola d’Art i Disseny de Tarragona (EADT) o “Geografía, territorio, paisatge”, una reflexión contemporánea sobre el tradicional género artístico del paisaje, a través de los diferentes puntos de vista de autores emergentes del Camp de Tarragona.

 

 

Fuente: Arteinformado

Coleccionismo

Regresa Subasta Habana

19/10/2014

Retomando el tema "A Viva Voz", la subasta de este año se llevará a cabo el miércoles 5 de noviembre a las 6 pm, en la Sala Taganana del Hotel Nacional de La Habana.

 

El programa incluye obras de Wifredo Lam, Víctor Manuel, Servando Cabrera Moreno, René Portocarrero, Eduardo Abela, Cundo Bermúdez, Mariano Rodríguez, Loló Soldevilla, Sandú Darié, Yoan Capote, Los Carpinteros, entre otros.

 

Las obras estarán en exhibición en la Galería Habana desde el sábado 27 de octubre hasta el 4 de noviembre, de 9am a 5 pm